放电：正负之间

2026.4.4——2026.6.28

出品人：
孙莉
策展人：
孙冬冬、陶寒辰
艺术家（按姓氏首字母顺序排列）：
白小墨、边云翔、曹澍、丁世伟、冯晨、郭熙、贺大洲、贺子珂、蒋竹韵、雷剑豪、李明、刘国强、刘佳玉、佩恩恩、彭家园、佘柏翰、谌汐雨晓、王长存、王郁洋、徐健、徐渠、于玮萍、张鼎、张辽源、张茂、张培力、朱昶全

展览信息

正如云地之间的气象放电（闪电）奇迹般点燃了人类的文明之火，人类思想的每一次闪光，同样也是一场颅内闪电——大脑神经元间的脉冲放电，其间闪烁的某个意识火花，都可能瞬间照亮通往新意识大陆的航路。因此，对于我们而言，“放电”从来都不只是能量的释放，它潜藏着创造性的突破，也意味着边界的流动和重构。

我们一面庆祝边界被击穿时的创造性能量释放，一面也哀悼那些在放电中永远消失的旧有确定性。而当人类的技术跃迁抵达人工智能的临界点，关于“智能危机”的预警又在提醒我们，依托于自然（宇宙）的宏观背景，人类文明的宏大叙事与个人生活中那些微小的“阈限突破”共享着同一原理。它们如同电路中的不同部件，或是电极，或是介质，随时可能在临界点被“闪电”照亮。

作为展览，“放电：正负之间”从一个常见的物理现象出发，提炼出基于放电的五个本质特征——相位差异、能量累积、阈值边界、创造性与破坏性以及系统改变——并以此作为展览叙事与呈现的切入点。我们尝试将“放电”从物理层面的现象，扩展为理解当下技术时代与媒体艺术，乃至人类文明进程的一种元语言。

从某种意义上说，技术时代的本质，正是放电现象和机制的普遍化。我们生活在各种持续生成“电位差”的场域之中：现实与虚拟之间、人类与机器之间、个体与网络之间、生物智能与人工智能之间。这些差异持续积蓄的能量，不仅延展出媒体技术的发展历史，也反映在媒体艺术的各种观念与不同的作品之中。

依据展厅空间，展览分为三章：第一章“身体的另一种形状”，从麦克卢汉著名观点“媒介即人的延伸”出发，通过描述媒介（技术物）的“义肢”性，从人类的视角，呈现我们与技术相互塑造的境况；第二章“从沉默到凝视”，基于人工智能的临界点，从“自创生”的媒介视角，展现媒介从沉默的工具到作为凝视人类眼睛的他者的路径位移；第三章“系统之变”，面对“智能危机”的社会共情，揭示系统与环境的结构性张力。

对于观众而言，如果用一句话来形容，这次展览是一场“可控的短路”——它旨在提供一种观看视角：所有的绝缘体都只是暂时的，所有的边界都在积累电压，所有的平静或许都只是一次放电的前奏。而艺术的意义，就是在那些“前奏”中，提前点亮一簇火花，让我们看见正负之间那道发烫的缝隙。

——孙冬冬

关于策展人

孙冬冬

1977年生于南京。致力于中国当代艺术的批评写作与展览策划，主要视野关注在“后奥运时代”中国当代艺术与新媒体艺术的发展，以及中国当代艺术的系统性构建。他曾为尤伦斯当代艺术中心、广东时代美术馆、成都A4美术馆、顺德和美术馆、“艺术长沙”等国内重要艺术机构策划展览，也是第五十九届威尼斯国际艺术双年展中国馆的助理策展人。现工作与居住在北京。

陶寒辰

策展人，生活、工作于上海。本科和硕士毕业于中国美术学院艺术史和当代艺术策划管理专业，多年来致力于中国当代艺术尤其媒体艺术的策划与研究，以及当代艺术机构的运营与管理。曾担任华侨城当代艺术中心（OCAT）上海馆执行总监、驻馆策展人，策划了一系列具有专业影响力的展览和公共艺术项目。